Siempre he afirmado que un viaje comienza en
el mismo instante que se planifica. Tengo la costumbre de leer todo lo que
pueda acerca del lugar que voy a visitar.
Cuando viajé a Viena, debido a la carga de
trabajo, no leí todo lo deseable y dejé algunos “hilos sueltos”. Sabía algo
acerca de Friedensreich Hundertwasser; pero, lo asociaba a
Alemania. Ni me imaginaba la historia que había tras este peculiar artista, de
ascendencia judía, que se salvó de morir en el Holocausto gracias a que su
madre lo alistó en las Juventudes Hitlerianas. Pero, no me extrañó la
influencia de Egon Schiele y Gustav Klimt en su trabajo.
Se trata de un complejo residencial
municipal, construido entre 1983 y 1986, cuyo proyecto fue propuesto por el
alcalde de Viena, Leopold Gratz al propio Friedensreich Hundertwasser, quien lo estructuró
(nunca cobró por el diseño de las Hundertwasserhaus); pero, fue el arquitecto Joseph
Krawina el que lo planificó y dirigió.
La fachada
Desde el mismo momento que te adentras en la
calle Kegelgasse, se vislumbra un edificio que destaca por su colorido y su
vegetación. Una vez te enfrentas a él, como si de una colcha de patchwork se
tratase, se perciben distintas superficies rojas, azules, amarillas y grises
formando un conjunto multicolor. Los miradores, los balcones, los “árboles
inquilinos”, las aplicaciones de cerámica y de espejo; así como, los diversos
tipos de ventanas le dan a la fachada esa apariencia característica.
Hundertwasser pretendía que los habitantes
pudieran identificar su apartamento también desde el exterior, por lo que cada
superficie colorida y diferente marca cada una de las viviendas. Además, están
enmarcadas con líneas oscuras y cenefas de mosaicos para delimitar los
apartamentos con una mayor claridad aún.
Las superficies grises de la fachada
representan las áreas de la casa accesibles para todos: los cuartos de juego de
los niños, las escaleras y pasillos, el jardín de invierno, los locales
comerciales y el Café Terraza, adornadas con azulejos de espejo que reflejan
los rayos del sol y producen interesantes efectos de luz.
El paso del tiempo, las inclemencias
meteorológicas y el hollín han dejado su impronta, dejando de relucir con los
colores primitivos, después de 30 años de existencia.
Joseph Krawina realizó estudios sobre la posibilidad de combinar materiales de construcción antiguos con nuevos. Quiso llevarlo a la práctica en este proyecto; pero, debido a factores económicos, no fue posible. Sin embargo, Hundertwasser decidió diseñar una parte de la fachada con el estilo antiguo, ya que creía que “la parte antigua era, asimismo, el centro de la casa, el punto de partida para el nuevo edificio”.
Las ventanas
Las ventanas no están colocadas en fila, como
de costumbre; sino que, están dispuestas en los muros por una aparente obra del azar. Hundertwasser diseñó ocho
tipos de ventanas para este edificio, dependiendo de la planta en la que iría
colocada y la cantidad de luz que necesitase cada habitación. Por lo tanto, en
las plantas más bajas, con poca incidencia de luz, se colocaron ventanas de
mayor tamaño que en las de plantas superiores. Algunas de ellas, están
enmarcadas con listas de colores y otras, están enclavadas en bóvedas de
cerámica para mayor cohesión estética.
Diversos elementos decorativos
Existe diversidad de elementos muy
significativos en la decoración de este edificio. Dando a la Calle Kegelgasse,
hay colocados unos bolos de cerámica de color, pues ese es el significado de su
nombre. Del mismo modo, desde la Calle Löwengasse (calle del León) se pueden
apreciar las figuras de unos leones. Las coronas de los muros de los balcones y
terrazas están adornadas con elementos esféricos de piedra y estatuillas
clásicas.
Como cabría pensar, las columnas no sólo
cumplen una función de apoyo y de transmisión de fuerza, también tienen un fin
decorativo, de líneas redondeadas y alegres colores.
Son los mosaicos junto a las formas
biomórficas los que me recuerdan tanto al trabajo del arquitecto catalán
Antonio Gaudí. Todo el edificio está adornado con mosaicos y cenefas, tanto por
fuera como por dentro, incluso el aparcamiento subterráneo presenta diversos motivos
florales y cada plaza está marcada con cenefas verticales en las paredes.
En el arte de Friedensreich Hundertwasser
está presente la espiritualidad. Por lo que, diseñó torres con cúpulas en forma
de cebolla para mostrar que en cada hogar habita Dios.
“Epidermis Arquitectónica”: conjunción del exterior con el interior.
Así es como proclamó Friedensreich Hundertwasser, en su “Manifiesto contra la arquitectura” –Viena, 1968- el derecho que tiene un ser humano a poder diseñar todo el perímetro de su casa, su “tercera piel”, como él la denominaba; pero, respetando a los vecinos y a la estabilidad del edificio. Lo que en cualquier edificio está prohibido, como pintar las paredes de los pasillos comunes, aquí han sido pintados y garabateados por niños.
El diseño de los cuartos de baño se realizó
según las ideas de Hundertwasser. Éste opinaba que el diseño reticular de
recintos embaldosados con regularidad impide que el ser humano se encuentre a
sí mismo, por ello los azulejos de los cuartos de baño deben ser embaldosados
irregularmente, con incrustaciones de ladrillos de vidrio transparente, a
través de los cuales se puede ver. En la selección de la grifería, se hizo
también hincapié en una individualización máxima.
Uno de los recintos comunes más placenteros,
con el que cuenta el edificio, es el jardín de invierno. Desde fuera se puede
reconocer el lugar donde está ubicado por los dos grandes arcos redondeados que
dan a la Löwengasse y por el patio interior. No es más que una habitación con
mucho colorido y vegetación, con una pequeña galería, a la que se puede acceder
por una escalera de caracol. Los ladrillos de vidrio incrustados en el suelo
sirven de fuente de luz adicional para el pasillo subyacente de la casa. Los
diversos colores en el techo marcan la dirección en la que se encuentran los
apartamentos y el pasillo de arriba.
“Los árboles inquilinos”
Para Hundertwasser, la vegetación era una
amiga y compañera del ser humano, a la que había que tratar como tal. Lo que se
le arrebataba a la Naturaleza en forma de calles y edificios se le debería
devolver mediante el ajardinamiento de dichas superficies. Por ello, les
otorgaba una posición especial, no están sobre un techo o sobre una terraza,
sino que crecen desde el interior de la casa hacia fuera, convirtiéndose en
coinquilinos. El alquiler lo pagan siendo útiles, purifican el aire, producen
oxígeno, mejoran el microclima y dan vida y adornan la fachada.
Un visita obligada en la blanca capital
imperial.
“La línea recta es atea. La línea recta es la única línea no creativa. La única línea que no corresponde al ser humano como imagen de Dios”.Friedensreich Hundertwasser
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